
Die Modebranche umarmt eine mutige und aufregende Zukunft, und NFTs stehen an vorderster Front dieses Wandels. Egal, ob es sich um strenge Kooperationen zwischen Modeunternehmen oder Partnerschaften mit Mainstream-Web3-Projekten handelt, die Modebranche hat sich über die Jahre hinweg im Web3-Universum neu erfunden, das ist unbestreitbar.
Modemarken erweitern ihre Gemeinschaften und bieten treuen Modefans mehr exklusive Möglichkeiten, mit ihren Marken zu interagieren, und bringen Produkte auf den Markt, die im Web3-Universum neu gestaltet wurden.
Seit 2021 ermöglicht die NFT-Kollektion, ehemals exklusive Modeartikel überall für jedermann zugänglich zu machen. Angeführt wird dies von Nikes RTFKT, während Modeunternehmen und Web3-Kreatoren weiterhin Kooperationen mit einlösbaren NFTs herausbringen - zum Beispiel Crocs.
Luxusmode-Marken nutzen ebenfalls NFTs, um exklusive digitale Kollektionen einzuführen, die Fans aufregende neue Möglichkeiten bieten, sich zu engagieren und Produkte mit Web3-Elementen herauszubringen. Laut Forbes wird der globale Markt für digitale Mode von 498,7 Millionen USD im Jahr 2021 bis 2031 auf 48 Milliarden USD steigen, wobei Web3 das Wachstum in verschiedenen Kategorien vorantreiben wird.
Einführung in digitale Mode-NFTs
Digitale Mode-NFTs verändern die Art und Weise, wie Marken kreieren, verkaufen und mit Kunden interagieren. Diese digitalen Produkte bieten Designern und Marken eine Möglichkeit, das Eigentum an digitalen Modeartikeln zu etablieren, und bieten ein sicheres und transparentes System für den Kauf, Verkauf und Tausch einzigartiger Produkte. Durch die Nutzung der Blockchain können Modemarken die Echtheit und Seltenheit digitaler Kleidung garantieren, was sie bei Sammlern und Enthusiasten begehrt macht.
Die Vorteile liegen auf der Hand: Digitale Mode-NFTs ermöglichen es Marken, ein globales Publikum zu erreichen, ohne durch physische Produktion eingeschränkt zu sein. Diese digitalen Kreationen können leicht angepasst und aktualisiert werden und bieten neue Wege zur kreativen Entfaltung. Während die Modebranche digitale Innovationen annimmt, wird erwartet, dass NFTs die Zukunft der Branche prägen.

Der Aufstieg der Mode-NFTs in der Modebranche
Die Modebranche hat einen signifikanten Anstieg der Akzeptanz von NFTs erlebt, wobei Luxusmarken wie Louis Vuitton, Gucci und Dolce & Gabbana ihre eigenen NFT-Kollektionen herausgebracht haben. Diese digitalen Modekreationen haben nicht nur Wellen geschlagen, sondern bieten Modemarken auch neue Einkommensquellen. Laut einem Bericht von Morgan Stanley wird der Wert des Marktes für virtuelle Mode bis 2030 voraussichtlich 55 Milliarden USD überschreiten.
In der Zwischenzeit hebt der McKinsey Fashion Report 2024 hervor, dass digitale Mode, einschließlich virtueller Anproben und digitaler Produktpässe, detaillierte Informationen über die Nachhaltigkeit von Produkten bietet und zu einer wichtigen Strategie für Modemarken wird, die nach Innovation streben und wettbewerbsfähig bleiben wollen.
Der Aufstieg von Mode-NFTs hat auch zur Entstehung neuer Geschäftsmodelle wie digitaler Modehäuser und NFT-Marktplätze geführt, die die Art und Weise, wie Mode konsumiert, gekauft und verkauft wird, verändern. Diese Plattformen bieten Modemarken einen Raum, um ihre digitalen Kleidungsstücke zu präsentieren und mit technikaffinen Zielgruppen in Kontakt zu treten. Während immer mehr Luxusmarken in den Bereich der virtuellen Mode einsteigen, steht die Branche vor einer Revolution, die traditionelles Handwerk mit modernster Technologie verbindet.
Jetzt werfen wir einen Blick darauf, wie Top-Marken ihre Modehäuser auf neue Höhen bringen - sowohl im wörtlichen als auch im übertragenen Sinne. Hier sind fünf Markenpartnerschaften, die 2023 die Web3-Welt dominierten.
Nike
Nike und eine der führenden NFT-Mode-Marken, RTFKT, haben im Herbst 2023 zwei neue Sneakers veröffentlicht, anstatt nur einen. Sie führten erstmals den exklusiven „What The“-Air Force 1 Low für ihre treuesten RTFKT-Sammler ein, der Elemente von zehn Original-AF1-Modellen verwendet, die im April veröffentlicht wurden.
Anschließend brachte RTFKT (das virtuelle Schuhunternehmen, das von Nike übernommen wurde) mit einer „Minting-Aktion“ ein zweites Produkt für NFT-Besitzer auf den Markt. NFT-Inhaber können die „Dunk Genesis“-Sneaker für 222 USD zuzüglich Gasgebühren erwerben, die im Sommer 2024 ausgeliefert werden.
Nike hat auch seine erste physische Sneaker-Kollektion aktiviert, um seine .Swoosh-Digital-Community zu fördern. Diese Sneakers mit dem Titel „Das ist kein JPEG“ tragen den Namen „TINAJ“ und basieren auf der Nike Air Force 1, jedoch mit dem .Swoosh-Markenlogo. Nur Personen, die bereits eine OF1-Box oder eine digitale Air Force 1 besitzen, können diese kaufen.
Nike erscheint zum zweiten Mal in dieser Liste und zeigt weiterhin die Tendenz, Grenzen in der Mode- und Web3-Welt zu überschreiten. Ihre .Swoosh-Promotion ist nur ein Beispiel dafür. Auch Tommy Hilfiger ist aktiv im Bereich digitale Mode und nimmt an Veranstaltungen wie der Metaverse Fashion Week teil und eröffnet virtuelle Geschäfte.

BAPE
Im Herbst 2023 fand eine Zusammenkunft von BAYC-Inhabern statt, bei der Yuga Labs' Bored Ape Yacht Club und die japanische Luxusmode-Marke A BATHING APE eine Capsule Collection einführten, die auf dem jährlichen Ape Day vorgestellt wurde.
BAPE hat auf sozialen Medien einen Teaser geteilt, der die Umgestaltung klassischer Designs zeigt, darunter Markensweatshirts, T-Shirts, Sneakers und Hüte. In den Bildern wurden Ostereier versteckt, und Bored Ape NFT-Besitzer erhalten den Vorrang, aber die Kollektion wird auch in globalen Geschäften verkauft.
Im September 2024 kehren BAPE und BAYC mit der 2. Staffel zurück und setzen die Zusammenarbeit fort, um neue Designs zu präsentieren, die Streetwear und Web3-Kultur vereinen und ihren Einfluss in der Mode- und NFT-Welt weiter ausbauen.

Crocs
Dank der Zusammenarbeit mit dem sehr erkennbaren Pastell-PFP-Projekt Doodles hat Crocs sein Leben in der NFT-Welt begonnen. Ende Sommer wurden Doodle-NFT-Besitzer und die breite Öffentlichkeit eingeladen, das „Doodles x Crocs Classic Clog Bundle“ zu kaufen, das für 120 USD erhältlich ist und einen Clog, ein 8-teiliges Doodles Jibbitz-Dekorationsset und ein limitiertes Crocs Box-Digital-Sammlerstück umfasst.
Doodle-NFT-Besitzer wurden eingeladen, am 31. Oktober 2023 ihre digitalen Sammlerstücke einzulösen. Nach der Einlösung erhielten die NFTs zwei tragbare Crocs-Geräte und einen Stoodio Beta-Pass.

Adidas x Moncler
Die Zusammenarbeit von Adidas mit der italienischen Luxusmarke Moncler ist Teil unserer wöchentlichen Web3-Highlights im Oktober 2023. Diese ikonische Sportbekleidungsmarke hat mit dieser Luxusmode-Marke die „Kunst des Abenteurers“ auf den Markt gebracht, eine Kollektion, die voller Looks ist, die die bekanntesten Designdetails beider Marken miteinander verbinden.
Die Daunenjacke hat die ikonischen Blasen-Details von Moncler, während die Schuhe Designelemente von Adidas Originals integrieren. Neben physischen Produkten umfasst die Kollektion auch NFTs von Abenteurern und Statuen, die mit Mischtechniken und KI generiert wurden, wobei diese Abenteurer und Statuen digitale Versionen der Kollektion tragen. Diese Zusammenarbeit ist ein weiteres Beispiel für NFT-Kooperationen, die die Grenzen der Modebranche überschreiten.

Diesel
Diesel hat im Herbst 2022 die dritte NFT-Kollektion eingeführt und bietet damit NFT-Inhabern eine neue Möglichkeit, in die Modewelt einzutreten. Jeder, der ein Diesel x Public Pressure NFT kauft, kann an der Frühjahr-Modenschau 2024 der Marke teilnehmen. Diese NFT-Kollektion mit 300 Artikeln bietet auch zusätzliche praktische Funktionen, wie die Möglichkeit, limitierte Uhren zu kaufen, an virtuellen Veranstaltungen teilzunehmen und auf exklusive ausgewählte Soundtracks zuzugreifen.

Kreativer Einsatz von NFTs durch Modemarken
Modemarken nutzen NFTs auf kreative Weise, um Kunden zu gewinnen, neue Einkommensquellen zu schaffen und Markenloyalität aufzubauen. Ein beliebter Ansatz ist die Schaffung limitierter digitaler Bekleidungskollektionen, die über NFT-Marktplätze gehandelt werden können. Diese exklusiven digitalen Kleidungsstücke bieten Modebegeisterten eine einzigartige Möglichkeit, die Geschichte ihrer Lieblingsmarken zu besitzen.
Eine weitere innovative Verwendung von NFTs sind virtuelle Modenschauen. Modemarken nutzen NFTs, um immersive und interaktive virtuelle Modenschauen zu schaffen, die es den Kunden ermöglichen, ihre neuesten Kollektionen auf eine neue und aufregende Weise zu erleben. Diese virtuellen Veranstaltungen zeigen nicht nur die Kreativität der Marken, sondern bieten auch eine fesselnde Plattform für den Kundeninteraktion.
Die Zusammenarbeit mit Künstlern und Designern wird ebenfalls zu einem Trend im NFT-Bereich. Modemarken arbeiten mit kreativen Talenten zusammen, um einzigartige und innovative NFT-Modekollektionen zu schaffen, die ihren Stil und ihre Vision widerspiegeln. Diese Kooperationen führen oft zu luxuriöser digitaler Kleidung, die das Publikum anzieht und neue Trends in der digitalen Modewelt setzt.

Die Zukunft von Mode-NFTs und Modemarken
Mode-NFTs verändern bereits die Branche. Neue Technologien formen die Art und Weise, wie Marken kreieren, verkaufen und mit Verbrauchern interagieren. Mit der Weiterentwicklung der NFT-Technologie sehen wir im Modebereich zunehmend praktische Anwendungen, wie z. B. virtuelle Anproben, die es den Kunden ermöglichen, sich vor dem Kauf vorzustellen, wie digitale Kleidung an ihnen aussieht, was das Online-Einkaufserlebnis verbessert.
NFTs können auch zur Authentifizierung von Luxusgütern verwendet werden. Durch die Nutzung der Blockchain können Marken eine sichere und transparente Methode zur Verifizierung der Echtheit hochwertiger Artikel bereitstellen, wodurch gefälschte Produkte reduziert und sichergestellt wird, dass Käufer das Original erhalten. Marken, die NFTs frühzeitig übernehmen, positionieren sich als Innovatoren und gewinnen in diesem sich schnell entwickelnden Umfeld einen Wettbewerbsvorteil.
Fazit
Digitale Mode-NFTs haben das Potenzial, die Branche zu transformieren und Marken neue Wege zu bieten, um zu kreieren, zu verkaufen und mit Kunden zu interagieren. Durch die Nutzung von NFTs können Modemarken neue Einkommensquellen erschließen, stärkere Kundenbindung aufbauen und ihre Kreativität auf innovative Weise präsentieren.
Mit der ständigen Weiterentwicklung der NFT-Technologie könnte die Modebranche möglicherweise weitere bahnbrechende Entwicklungen erleben. Marken, die diesen digitalen Wandel annehmen, werden nicht nur relevant bleiben, sondern auch die Branche in die Zukunft der Mode führen.

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