März 2026 Spotlight der Kunst gefunden auf Tezos
Es gab einen Moment, in dem ich mich unabsichtlich dabei ertappte, das zu bewahren, was ich geschaffen hatte, um das Spotlight auf die Kunst von Tezos zu erweitern.
Im Versuch, die ‘ART’ikel der Monat-Serie mit dem Engagement der Gemeinschaft in Einklang zu bringen, ließ ich einen einfachen Mangel an Nominierungen stillstehen. Die Absicht war Fairness. Das Ergebnis war Abwesenheit.
Diese Erkenntnis stellte das gesamte Konzept neu dar. Die Menschen sind beschäftigt. Sie bauen, schaffen, navigieren durch das Leben und versuchen in vielen Fällen einfach, über Wasser zu bleiben. Zu erwarten, dass konsistente Nominierungen eine Voraussetzung für die Hervorhebung bedeutungsvoller Arbeiten sind, führte zu Reibung, wo Flexibilität hätte sein sollen. Das Fehlen von Nominierungen war nie ein Zeichen für das Fehlen großartiger Kunst auf Tezos.
In diesem Monat ändere ich den Ansatz. Das Spotlight wartet nicht mehr. Wenn nötig, wird es einfach meiner persönlichen Kunsterkundung folgen. Was folgt, ist eine Sammlung von Stücken, die ich beim aktiven Sammeln auf Tezos entdeckt habe. Kunst, die aus einem anderen Grund heraussticht, sei es durch Komposition, Konzept oder das Gefühl, das sie nach meinem ersten Treffen hinterlassen hat. Ich werde mich auf die Kunst selbst konzentrieren und sicherstellen, dass die Künstler angemessen gewürdigt werden.
Dies sind einige der jüngsten Stücke, die ich in meinen persönlichen Bestrebungen gesammelt habe, um andere Künstler auf Tezos zu entdecken und zu unterstützen. Ich habe keines dieser Kunstwerke im Sekundärmarkt gelistet und beabsichtige nicht, sie zum Gewinn zu verkaufen. Diese Spotlights sollten nicht als finanzielle Beratung interpretiert werden.
„Tunisian Atmosphere“ von CappeSandro „Tunisian Atmosphere“ von CappeSandro
Eine Katze, die auf einer Gitarre ruht, reicht schon aus, um meine Aufmerksamkeit zu erregen, und jeder, der mich kennt, wird verstehen, warum. Dennoch geht das, was dieses Foto für mich resonant macht, weit über das Offensichtliche hinaus. Die Komposition trägt ein stilles Gewicht, das dich einlädt, etwas länger zu verweilen und viel zu imaginieren.
In Sidi Bou Said festgehalten, öffnet das Bild ein Fenster nach Tunesien. Bevor ich dieses Stück sah, hätte ich es auf einer Karte nicht zeigen können. Jetzt fühlt es sich unvergesslich an. Hier gibt es eine visuelle Sprache, die die Küstentöne Griechenlands widerspiegelt, doch sie existiert fest in Nordafrika und trägt ihre eigene unverwechselbare Identität und Atmosphäre.
Die bemalte Gitarre führt eine subtile Spannung ein. Sie fühlt sich auf den ersten Blick fast fehl am Platz an, als hätte sie sich aus einer anderen Geschichte in die Szene verirrt. Doch die Katze, völlig entspannt, hat das Instrument für sich beansprucht. Sie verwandelt etwas Ungewöhnliches in etwas Bequemes. Mit anderen Worten, die Katze sitzt, damit sie passt.
Dann gibt es die offene Tür im Hintergrund. Sie deutet auf eine Erzählung hin, die gerade außerhalb der Reichweite liegt. Man beginnt, Fragen zu stellen, ohne Antworten zu erwarten. Ist das der Ort, wohin die Katze verschwindet, wenn die Straße ruhig wird? Gehört die Gitarre demjenigen, der drinnen ist?
Dieses Foto macht mich reisefreudig und lässt mich diesen Ort aus erster Hand erleben. Etwas, das dem Künstler, einem Reisefotografen, natürlich kommt. Entdecke mehr von CappeSandro über seinen Linktree, hier.
„Dienstagnachmittag“ von Wessel „Dienstagnachmittag“ von Wessel
Teil des Relax Fish Projekts, „Dienstagnachmittag“ fiel sofort ins Auge, zog mich dann aber weiter hinein durch Rhythmus, Wiederholung und eine Art visuelle Ruhe, die sich zeigt, je länger man sich mit ihm beschäftigt.
Es gibt eine klare Anspielung auf die Macht der Drei, die sich durch die Komposition zieht. Drei Blumen, die im Boden verwurzelt sind. Drei Fischschalen, die seltsamerweise in einem Feld stehen, mit drei Fischen, die darin schwimmen. Weit entfernt von einem natürlichen Lebensraum, fühlen sie sich dennoch seltsam zuhause.
Jenseits dieser Symmetrie bricht ein viertes Motiv die Formation, ein einzelner Fisch, der nach oben in den Raum schießt. Die Komposition hat unterschiedliche Bewegungen ohne Chaos, der raketenartige Fisch ist wie ein Gedanke, der kurz entflieht, bevor er wieder in eine ruhige Vordergrundkomposition zurückkehrt.
Eingefasst in dem, was wie ein altmodischer Kastenfernseher aussieht, wird eine taktile Nostalgie hinzugefügt. Es erinnert mich an jene alten Displays, die leise summten und mit statischer Elektrizität knisterten, wenn man versuchte, sie zu berühren.
Das Relaxed Fish Projekt hat eine eigene Website zum Erkunden, hier, und du kannst mehr Sammlungen und Kunst von Wessel entdecken, hier.
„Bauen mit Picassos Ohrring“ von Biglis „Bauen mit Picassos Ohrring“ von Biglis
Dieses Kunstwerk vereint mehrere Stile, zu denen ich mich natürlich hingezogen fühle, und landet irgendwo zwischen digitaler Collage und lebendiger Komposition. Es fühlt sich geschichtet an auf eine Weise, die nur digitale Workflows vollständig unterstützen können, wobei jedes Element mit Absicht platziert ist, mit genau genug Bewegung, um das gesamte Stück von statisch zu lebendig zu verschieben.
Die vertraute Präsenz von Das Mädchen mit dem Perlenohrring wird in etwas Surrealistischeres umgestaltet, das die Form einer Spinnenfrau annimmt. Was einst ein Symbol ruhiger Stille war, wird aktiv und aktuell. Das Netz wird als Figur dargestellt, die durch eine kubistische Linse umgestaltet ist und wie ein Ornament hängt, doch in die Architektur eingebettet ist.
Unten ist die Stadt statisch mit angedeuteter Bewegung, was impressionistische Einflüsse in die Mischung einführt. Es gibt einen klaren Kontrast zwischen dem lebendigen, atmenden urbanen Raum und dem erhöhten Surrealismus darüber.
Ich kann den Dialog zwischen klassischer, experimenteller, abstrakter und zeitgenössischer Kunst hier spüren. Kein Element überwältigt die anderen. Das Resultat ist eine Fusion von Kunstgeschichte und innovativem Risiko, das sich auszahlt. Absichtlich und einzigartig, wie viele der anderen Kunstwerke, die du von Biglis entdecken kannst, hier.
Bis zum nächsten Monat’s ‘ART’icle
Um diesen Monat abzuschließen, möchte ich den Fokus auf die Kunst selbst legen und die Community sanft daran erinnern, dass die Nominierungen für den nächsten #tezARTicle noch offen sind. Jede Einreichung zählt und kann dazu beitragen, einen Künstler ins Rampenlicht zu rücken, der gesehen werden sollte; selbst ein einzelner Kommentar kann einen Unterschied machen.
Die hier gezeigten Stücke zeigen, warum ich immer wieder zurückkomme, um auf Tezos zu sammeln und zu erkunden. Jeder Künstler erzählt eine Geschichte, die Neugier weckt und zeigt, was durch das digitale Schaffen und Teilen möglich ist. Gesammelt aus der Freude am Entdecken, Kunstschätzen und der Unterstützung anderer Künstler.
Danke fürs Lesen. Weiterhin Kunst auf Tezos erkunden, weiter nominieren und bleibt dran für weitere Spotlights in Kürze.
Der ‘Art’icle des Monats wurde ursprünglich in Tezos Commons auf Medium veröffentlicht, wo die Leute das Gespräch fortsetzen, indem sie diese Geschichte hervorheben und darauf reagieren.