nft

巴塞尔艺术展宣布推出全新策展平台 “Zero 10”，聚焦数字时代的艺术，并将于 2025 年迈阿密海滩巴塞尔艺术展首次亮相。
该项目由 2025 年迈阿密海滩巴塞尔艺术展官方合作伙伴 OpenSea 鼎力支持，标志着巴塞尔艺术展发展模式的关键一步，旨在汇聚一流及新生代画廊、艺术家和创新者，共同探索创作、展览和收藏的新领域。
“Zero 10” 将展出 12 家参展商的作品，于 2025 年 12 月 5 日至 7 日展出（VIP 预展日为 12 月 3 日至 4 日），并计划于 2026 年扩展至部分国际展会，瑞银集团是巴塞尔艺术展的全球首席合作伙伴。
巴塞尔艺术展作为艺术和市场创新的催化剂，在此基础上，将数字艺术社群融入其全球生态系统，创造新的合作与交流机遇，并拓展参与范围。
其名称源于马列维奇 1915 年在彼得格勒举办的革命性展览 “0,10”，该展览标志着艺术史上的一个决定性转折点，并开启了至今仍在影响艺术实践的前卫议程，Zero 10 秉承这一精神，打造了一个融合科技、艺术与文化的全新平台。
由巴塞尔艺术展 Zero 10 策展人、专注于新型收藏和互动模式的数字艺术策略师 Eli Scheinman 策划，首届展览将汇聚众多参展商，包括 AOTM、Art Blocks、Asprey Studio、Beeple Studios、bitforms gallery、Fellowship、Heft、Visualize Value、Nguyen Wahed、Onkaos、Pace Gallery 和 SOLOS，同时还将展出由瑞银艺术收藏借展的陆阳作品。
此举体现了巴塞尔艺术展不断深化与艺术家直接合作的承诺，旨在加深与当今全球艺术界的联系。

巴塞尔艺术展在数字化创新领域的投入已发展成为涵盖艺术实践、科技和市场洞察等多个领域的创新举措，2024 年，艺博会成立了数字艺术委员会，这是一个由顶尖艺术家、收藏家和机构组成的咨询小组，推出了“数字对话”系列活动，探索艺术与科技的融合，并在迈阿密海滩巴塞尔艺术展期间呈现了诸如 Bright Moments 的 Huemin 作品 “DREAM-0” 等互动体验。
近期的重要里程碑包括与微软合作开发的 AI 驱动型巴塞尔艺术展应用程序、巴塞尔艺术展商店的数字版作品，以及在 2025 年香港巴塞尔艺术展上扩展“邂逅”板块，增设名为 “Charge” 的专属数字艺术专区，这些举措促进了数字艺术生态系统的合作，并为 Zero 10 的举办奠定了基础。
Zero 10 的推出正值数字艺术市场蓬勃发展之际，根据巴塞尔艺术展和瑞银集团联合发布的《2025 年全球收藏调查》，在接受调查的 3100 位高净值人士中，数字艺术已成为核心收藏类别，并在过去一年中实现了参与度和消费额的显著增长。
超过半数（51%）的受访者表示将在 2024-2025 年期间购买数字艺术品，该媒介目前在总消费额中排名第三，几乎与雕塑持平（均为 14%）。
经过一段时间的波动，数字艺术在收藏中的占比从 2024 年的 3% 上升至 2025 年的 13%，这反映出市场复苏以及机构对生成艺术和人工智能艺术日益增长的兴趣所推动的信心重燃。

巴塞尔艺术展首席执行官 Noah Horowitz 表示：
“在整个艺术界，艺术家们正在尝试新的工具，观众群体日益多元化，收藏家和机构也在以新的方式参与其中，通过 Zero 10，我们将这股势头转化为一个平台，充分体现我们的核心理念 - 一个与时俱进，同时又扎根于定义艺术社群的纽带的组织。除了拓展卡塔尔等新市场以及推出巴塞尔艺术展大奖等举措之外，Zero 10 也是我们前瞻性战略的关键组成部分，旨在促进创新，触达新的观众群体，并加强巴塞尔艺术展的全球影响力。”
巴塞尔艺术展首席艺术官兼全球总监 Vincenzo de Bellis 表示：
“1915 年的展览 0,10 是艺术史上一个革命性的时刻 - 一个真正的零点，它重新定义了艺术家思考和创作的方式，在 Zero 10 中，我们将同样的实验和革新精神融入到一个由当今数字文化塑造的平台上。艺术家们再次拓展了媒介和体验的边界，而迈阿密海滩的开放氛围和创造力，正是此次展览首展的理想之地，Zero 10 体现了巴塞尔艺术展对与时俱进、反映当下的艺术的承诺。”
巴塞尔艺术展 Zero 10 策展人 Eli Scheinman 表示：
“首届迈阿密海滩 Zero 10 汇聚了众多国际顶尖画廊、艺术家和建造者，他们共同塑造着当今的数字艺术社群，展览涵盖生成式和算法系统、机器人技术、绘画、雕塑、灯光和声音等领域，展现了科技作为工具和媒介的多种应用方式。Zero 10 旨在颂扬这一社群的深度和创造力，以及它与更广泛的当代艺术生态系统之间持续不断的对话。”
感谢 Sara Fitzmaurice 和 FITZ & CO 公司为这项计划的早期战略指导和持续支持。
展览亮点：
Fellowship 将展出 Itzel Yard（IX Shells）的作品 “No Me Olvides”，该作品将来自欧洲、加勒比海和拉丁美洲的档案碎片转化为鲜活的、算法式的作品，探索性别和记忆。bitforms 画廊通过先驱者和创新者 - Manfred Mohr 的早期计算机绘画、Casey Reas 的神经网络“人间乐趣”以及 Maya Man 关于在线欲望的现场生成作品 - 记录了生成艺术的发展历程，展示了代码如何成为一种文化语言。埃塞俄比亚艺术家团体 Yatreda 与 Asprey Studio 工作室和画廊合作，复兴并重新构想了 Akodama - 一种传统的男性王冠，在埃塞俄比亚的阿姆哈拉高原，它曾经是酋长和战士佩戴的贵族标志。佩斯画廊对 James Turrell “玻璃”系列作品的精心呈现，让观众沉浸在光与时间的世界中，将感知本身转化为艺术作品。Beeple Studios 通过机器人和区块链重新诠释流行肖像画，质疑人类和机器主体之间不断变化的界限。Nguyen Wahed 的三元展示将 XCOPY 的反乌托邦故障世界、Kim Asendorf 的算法极简主义和 Joe Pease 的催眠视频循环结合在一起，描绘了数字意识的架构。与这些展览相呼应的是，Lu Yang 的作品《DOKU – 天堂》（2022），由瑞银艺术收藏馆借展，进一步拓展了艺术、科技与超越之间的对话，这件单频道影像作品运用动作捕捉编舞和生动的 3D 动画，将观众带入一个迷幻的数字世界，艺术家的虚拟化身在其中冥想意识、转变以及在虚拟时代寻求精神觉醒。
关于巴塞尔艺术展
巴塞尔艺术展由巴塞尔的画廊主于 1970 年创立，如今已成为全球首屈一指的现代及当代艺术盛会，在巴塞尔、迈阿密海滩、香港、巴黎和卡塔尔均设有展馆。
每届巴塞尔艺术展都因其举办城市和地区而独具特色，这体现在其参展画廊、展出作品以及与当地机构合作推出的平行项目内容上。
巴塞尔艺术展的影响力已超越传统艺博会，通过巴塞尔艺术展应用程序等全新数字平台以及巴塞尔艺术展与瑞银全球艺术市场报告、巴塞尔艺术展商店和巴塞尔艺术展大奖等项目，拓展至更广泛的艺术领域。
欲了解更多信息，请访问 artbasel.com。

#巴塞尔艺术展 #Zero10 #OpenSea #NFT

你关心的 OpenSea 内容
浏览 | 创建 | 购买 | 出售 | 拍卖

收藏关注 OpenSea 币安频道
掌握最新资讯

​对于你，那个不知疲倦的矿工，那个知道矿机声音和硬件热度的人：我知道你的感受。挖矿是必不可少的，是基础，但有时……它是缓慢、嘈杂的，并把你束缚在插座上。
​¡是时候进化了！这不是停止获胜，而是以智能、有趣的方式获胜，而不牺牲你的空闲时间。

​为什么要继续被点击束缚，当你可以享受升级的乐趣？

​我们找到了加密游戏玩家的魔法公式：高质量的游戏，其中投入的时间直接转化为你可以移动和管理的真实资产，使用你已经了解和信任的平台。

想像一下：你最喜爱的区块链应用程式突然可以立即访问现实世界的数据。加密货币价格、股票更新、天气统计，甚至游戏分数——所有这些都直接且安全地流入区块链。没有延迟。没有黑客攻击。没有猜测。听起来像魔法？认识APRO，这个旨在使这种魔法成为现实的去中心化预言机。
为什么APRO引起关注
预言机是区块链与现实世界之间的桥梁。没有它们，智能合约无法根据现实事件做出决策。当前大多数预言机都很慢、成本高昂或不安全——使应用程式易受攻击。