L'histoire de la création de l'anime « Chêne Noir » (Black Clover) est un bon exemple de la manière dont la formule classique shōnen a été emballée dans une série moderne et très dynamique, visant un succès à long terme.
Qu'est-ce que « Chêne Noir »
Black Clover est un anime basé sur le manga Black Clover de Yūki Tabata.
Le manga a été lancé dans le magazine Weekly Shōnen Jump en 2015, et l'adaptation en anime est sortie plus tard, lorsque la série avait déjà montré un bon potentiel en tant que succès à long terme dans le genre shōnen.
1) Comment tout a commencé : l'idée du manga
Le créateur de 'Black Clover' est Yuki Tabata, un mangaka qui avait déjà travaillé sur d'autres projets, mais c'est 'Black Clover' qui a été sa plus grande percée.
Idée principale
Tabata a pris une construction shōnen très forte et claire :
un monde où tout le monde a de la magie;
le héros principal sans magie;
un rêve immense;
rivalité entre deux amis;
croissance à travers les batailles, l'amitié et le dépassement.
Le héros principal - Asta, un garçon sans capacités magiques dans un monde où la magie est presque tout.
Son rival et en même temps 'frère de destin' - Yuno.
C'était une base dramatique très réussie, car le conflit se construit immédiatement à plusieurs niveaux :
social - le héros 'n'est pas comme les autres';
personnel - prouver sa valeur;
narratif - le chemin vers le titre de Roi des Sorciers;
émotionnelle - éternelle compétition entre Asta et Yuno.
2) Pourquoi le manga a-t-il rapidement attiré l'attention
Au départ, beaucoup ont remarqué que 'Black Clover' s'appuyait sur des éléments classiques de titres tels que :
Naruto
Bleach
Fairy Tail
Hunter × Hunter
À cause de cela, la série avait d'abord la réputation d'être 'très familière shōnen'. Mais c'est précisément cela qui a joué en sa faveur.
Pourquoi le concept a-t-il fonctionné
'Black Clover' n'a pas essayé d'être trop compliqué ou 'intelligent pour être intelligent'. Sa force résidait ailleurs :
un rythme très rapide;
motivations claires des héros;
batailles magiques éclatantes;
un grand casting de personnages;
progrès constant de la force et du statut.
En d'autres termes, c'était un projet qui convenait parfaitement à une longue sérialisation et à une adaptation anime ultérieure.
3) Comment le manga est arrivé à l'anime
Lorsque le manga a commencé à gagner en popularité de manière stable, il est devenu clair qu'il avait tout pour une adaptation :
public actif;
bon matériau pour des arcs;
style visuel éclatant;
potentiel commercial pour des produits dérivés, des jeux et des franchises.
Étape avant la série complète
Avant la série télévisée, 'Black Clover' avait des promos/OVAs d'animation spéciales qui testaient l'intérêt du public et la viabilité visuelle du projet.
C'est une pratique courante pour les séries shōnen prometteuses :
au départ, l'industrie évalue dans quelle mesure l'histoire peut 'fonctionner en mouvement' - dans les scènes de combat, le design de la magie, le charisme des héros et le rythme.
4) Qui a fait l'anime
Une adaptation télévisée complète a été produite par le studio :
Studio Pierrot
C'est un moment très important, car Pierrot est un studio avec une énorme expérience dans les longues séries shōnen. C'est pourquoi 'Black Clover' a été perçu dès le départ non pas comme un 'petit projet saisonnier', mais comme une marque télévisée potentiellement durable.
Pourquoi c'était logique
Pierrot savait déjà comment travailler avec :
longues arcs;
format hebdomadaire;
un grand nombre de personnages;
scènes de combat constantes;
forte charge de production.
C'est-à-dire que Black Clover a été lancé dès le départ comme une série de résistance, et non comme une courte adaptation élitiste de 12 à 24 épisodes.
5) Première de l'anime et difficultés initiales
L'anime 'Black Clover' a commencé en 2017.
Et c'est là que les choses sont devenues vraiment intéressantes :
la série a immédiatement reçu une forte réaction du public, mais aussi beaucoup de critiques.
Le principal problème du démarrage - Asta
Dans les premiers épisodes, les spectateurs étaient souvent irrités par :
trop de voix criardes d'Asta;
présentation hyperactive;
un ton très bruyant des premiers épisodes.
Cela est devenu presque un mème parmi les spectateurs d'anime.
Mais pourquoi cela n'a-t-il pas tué la série ?
Parce qu'ensuite la série a commencé à révéler ses véritables forces :
un système de magie intéressant;
bonnes batailles d'équipe;
des capitaines de chevaliers impressionnants;
arcs solides;
une échelle de monde de plus en plus sérieuse.
C'est-à-dire que le projet a survécu à une première impression faible et s'est révélé sur la durée.
6) Quelle était la philosophie de création de l'anime
En résumé, 'Black Clover' n'a pas été créé comme un 'anime d'art d'auteur', mais comme une série de combat grand public avec une forte rétention d'audience.
Son ADN était construit sur trois choses :
1. Mouvement constant de l'intrigue
Les auteurs s'efforçaient de ne pas garder le spectateur trop longtemps au même endroit :
nouveaux ennemis;
nouvelles forces;
nouvelles équipes;
nouvelles mystères du monde;
augmentation constante des enjeux.
2. Mise sur une 'histoire d'underdog'
L'histoire d'Asta est une formule archétypale :
«Tu n'as pas ce que tout le monde a, mais tu deviendras quand même le meilleur».
C'est l'un des types les plus forts d'histoires motivationnelles shōnen.
3. Dynamique d'équipe
Contrairement aux histoires qui dépendent uniquement du héros principal, 'Black Clover' repose fortement sur :
équipe des Taureaux Noirs;
des capitaines;
royaumes;
personnages secondaires.
Cela a permis à l'anime de devenir plus 'vivant' et durable.
7) Pourquoi l'anime est devenu populaire malgré la critique
Le 'Black Clover' avait un important atout industriel :
il n'a pas essayé de plaire 'seulement à l'élite des spectateurs d'anime'.
Il fonctionnait comme une série de combat honnête.
Ce qui a particulièrement plu aux spectateurs :
une progression de puissance très puissante;
formes magiques spectaculaires;
moments émotionnels de 'retour';
sentiment de croissance constante;
un grand nombre de personnages préférés.
C'est pourquoi de nombreux spectateurs disaient à peu près cela :
«Au début, ça ne m'a pas plu, mais ensuite c'était vraiment génial».
C'est une histoire classique de succès dans les longues séries shōnen.
8) Pourquoi la production a-t-elle été difficile
Il est important de comprendre la différence entre la qualité de l'idée et les conditions de production.
'Black Clover' est sorti au format presque constant de diffusion télévisée, ce qui signifie :
délais stricts;
qualité d'animation inégale dans différents épisodes;
forte charge sur l'équipe;
nécessité de maintenir le rythme presque sans arrêt.
À cause de cela, la série a eu :
épisodes avec un visuel très moyen;
épisodes où tout 'tenait sur le montage et l'énergie';
et, à l'inverse, des épisodes individuels où le studio s'est donné à fond.
Et c'est très typique des projets shōnen longs.
9) Pourquoi 'Black Clover' est important pour l'industrie anime moderne
Il est devenu un exemple que toutes les franchises à succès ne doivent pas être une 'révolution'.
Parfois, ce n'est pas le projet le plus inhabituel qui gagne, mais celui qui :
donne des émotions de manière stable;
maintient le rythme;
fait que le spectateur se sente 'bien et intéressé';
sait augmenter l'échelle.
En fait, Black Clover a prouvé :
le shōnen classique fonctionne toujours, s'il est présenté de manière suffisamment énergique.
Et c'est une leçon très importante pour l'industrie.
10) Que s'est-il passé ensuite
Après une grande course télévisée, la franchise ne s'est pas arrêtée.
Plus tard, un film d'animation est sorti :
Black Clover : Sword of the Wizard King
Cela a été un signe que la marque reste commercialement forte et demandée par le public.
L'histoire de la création de 'Black Clover' en un paragraphe :
C'est un projet qui a commencé comme un manga shōnen très clair et classique de Yuki Tabata, qui a rapidement grandi en popularité dans Weekly Shōnen Jump, puis a obtenu un anime de Studio Pierrot, conçu pour un succès télévisé à long terme. Malgré les critiques au début, la série a survécu grâce à son rythme, ses personnages charismatiques, ses combats magiques et l'histoire motivationnelle forte d'Asta.
