L’‘ART’icle du Mois

Éclairage de Juin 2026 sur l'Art sur Tezos
Je suis allé vérifier et j'ai été agréablement surpris par l'augmentation des nominations pour l'‘ART’icle du Mois, et cinq noms ont été sélectionnés parmi ces nominations pour un autre éclairage. Comme toujours, j'ai fait tourner la roulette, j'ai commencé à curer, et j'ai découvert que chacun de ces artistes crée des œuvres qui méritent d'être appréciées.
Commenter, utiliser des hashtags, ou poster des citations avec le mot-clé tezARTicle est ce qui rend cet éclairage spécial. Quand les gens nomment, ils disent à l'artiste qu'ils ont découvert quelque chose de touchant. Ce qui me touche peut ne pas toucher tout le monde, donc continuez à nommer pour maintenir la diversité.
Ce qui suit, ce sont les cinq artistes nommés et sélectionnés pour juin et une œuvre d'eux pour ancrer chaque projecteur. L'œuvre fait le gros du travail. Je suis là pour offrir un point d'entrée et peut-être un déclencheur de conversation. Plus important encore, j'espère que vous apprécierez l'art.
MEMORY C:\ — par Cap’n Cap’n : Artiste Pixel
Cet artiste s'exprime principalement à travers les visuels, mais avec un peu de recherche, vous pouvez apprendre que Cap’n se concentre sur des compositions à faible résolution, en trames, et animées qui réutilisent des machines mortes comme outils de création. Les sorties sont dédiées à Tezos et Ethereum, « les seules coordonnées qui ne dérivent pas. » Apprenez-en plus sur l'art et l'artiste sur leur site web ici.
Pour ce projecteur, j'ai sélectionné « Mémoire C:\ », une représentation d'une vieille télévision, avec des antennes et une image en noir et blanc. Dépeinte comme un art pixel minimaliste, avec une animation subtile, cette chaîne affiche ce qui semble être un désert sous un soleil brûlant, mais ce bac à sable est fait de fréquences pixelisées, des vagues rétro sans couleur, se déplaçant en permanence de gauche à droite.
Tout comme cette télévision serait de l'époque avant l'enregistrement et le retour en arrière de la télévision en direct, nous ne pouvons pas revenir dans le temps. Les moments nostalgiques dépeints à travers la mémoire et l'art, devront suffire. Faisant partie de la collection Souveraine, au moment d'écrire, cette œuvre 1/1 est disponible à la collecte directement auprès de l'artiste sur objkt, ici.
« VOYAGE AU PARAGUAY® — par Pamilo Ceirone » Pamilo Ceirone : Artiste Expérimental
Pamilo Ceirone est un artiste argentin qui a commencé à frapper sur Tezos depuis août 2021, ce qui fait de lui un OG de l'écosystème avec un style qui est devenu de plus en plus reconnaissable au fil du temps. La couleur et la curiosité sont présentes dans ses mixtapes, illustrations et animations. Il décrit sa pratique comme naviguant à travers différentes sensations spatiales, un parcours autodidacte qui avance plus par le ressenti que par la formule. Au-delà de sa production solo, Pamilo a fait partie de l'équipe Mushy Mushy dans la Premier League des Teztones Artletics. Vous pouvez explorer plus de son univers sur pampam.ar.
L'œuvre intitulée « VOYAGE AU PARAGUAY® » a été réalisée pour un ami qui fait le tour du monde à vélo, comme un moyen de le remercier pour le temps significatif passé ensemble entre les voyages à vélo. La pièce elle-même rend visible l'énergie de cette histoire. Un cycliste de bande dessinée poussant à pleine vitesse, bras grands ouverts, le mot « PARAGUAY » se divisant à travers le cadre avec une touche de bande dessinée. La route se courbe derrière lui, et le mot « TRIP » est écrit sur un ruban, peut-être au moment où l'ami de Pamilo franchit la ligne d'arrivée.
Ce qui est le plus spécial à propos de cette œuvre est de savoir qu'il pourrait y avoir des autocollants d'elle placés le long de la route de l'Argentine au Paraguay, qui ont été imprimés et mis en poche le même jour où l'original a été frappé sur Tezos. Collectez-le sur Objkt ici.
« Mort à l'intérieur » — par paulasauruss Paulasauruss : Illustrateur
Paulasauruss apporte une formation en design graphique avec une spécialisation en histoire de l'art à son travail en tant qu'artiste illustratrice, une combinaison qui donne à son langage visuel une base structurelle. Ses illustrations s'inspirent des films d'horreur, des images médiévales et du TOC, mêlant le sacré et le profane dans le même cadre. Un fil conducteur traverse tout cela, qui est un goût pour l'absurde. Des choses qui ne semblent jamais aléatoires, comme une étrangeté soigneusement choisie. Découvrez plus de travaux de Paulasauruss sur son profil ici.
Pour ce projecteur, j'ai sélectionné « Mort à l'intérieur », une pièce ancrée dans un moment spécifique et largement ressenti de frustration. Début mars 2024, Binance a lancé un parfum de luxe appelé « CRYPTO » dans le cadre d'une campagne pour la Journée internationale des femmes, présentant le parfum comme un incitatif à l'apprentissage et un geste significatif envers les femmes dans la crypto. La réaction a été immédiate et tranchante, avec des femmes et des hommes de l'espace appelant cela comme étant condescendant et performatif.
Paulasauruss a répondu à travers son art. La pièce dépeint un flacon de parfum en forme de cercueil rose vif avec un crâne embossé sur le devant. Une critique claire et directe de ce que ce coup d'éclat lui a fait ressentir. La description porte sa propre pelle, énumérant les notes de parfum comme « Eau de putréfaction », eau de décomposition organique, une référence silencieuse à ce qui s'érode quand une personne est réduite à son apparence ou à son odeur. Le rose est fort et délibéré, offrant un sarcasme épais lorsqu'il est combiné avec la description, « En rose, parce que les femmes ne peuvent pas résister à cette couleur. » Avec un soupir audible suggéré. La forme de cercueil fait le reste. Trouvez « Mort à l'intérieur » sur objkt, ici.
« Quand je te rencontre pour la première fois » — Seendollf Seendollf : Artiste Visuel Mixte
Seendollf est un artiste visuel iranien dont la pratique oscille entre la peinture physique, la photographie et le collage. Leur signature est une approche en couches qui fusionne leurs propres œuvres peintes et photographies avec des éléments construits en collage, intégrant parfois des arrière-plans générés par l'IA. Le résultat est un style qui semble assemblé à partir de multiples surfaces vécues plutôt que généré à partir d'un seul outil ou technique. Seendollfnft croit que l'art véhicule ce que le langage ne peut pas, s'adressant directement à quelque chose dans le spectateur qui existe en dessous de la pensée consciente. Découvrez plus de leurs travaux sur Tezos, ici.
« Quand je te rencontre pour la première fois » est une œuvre d'art basée sur un collage construite à partir de la propre photographie de Seendollf d'un coucher de soleil et de papillons. À première vue, cela ressemble à un message de transformation, celui que nous sommes capables d'expérimenter au cours d'une vie, avec la nature offrant partout ses propres exemples silencieux.
Le contexte plus profond réside dans l'inspiration que l'artiste cite. Le Retable de Gand, des années 1420, est considéré comme l'une des œuvres les plus significatives de l'histoire de l'art occidental. Le retable est structuré autour des thèmes de la révélation divine et de la rencontre de l'âme avec le sacré, ou peut-être la version sacrée d'eux-mêmes qu'ils sont destinés à devenir. Comme une chenille devenant un papillon, l'image devient une méditation sur le moment de véritable rencontre avec une autre personne, avec quelque chose de plus grand, ou avec une version de vous-même pas encore connue. Collectez-le sur objkt, ici.
« VILLE SANS FIN 2026 » — par Tengushee Tengushee : Artiste Audio/Visuel
Tengushee est un multi-instrumentiste, artiste multimédia et producteur qui crée à travers une variété de médiums depuis les années 1990, apportant une profondeur de pratique à Tezos qui s'étend bien au-delà de tout format unique. Son travail opère au sein d'une mythologie auto-construite appelée les « Chroniques sans fin », une expérience numérique continue qui tisse ensemble musique, poésie, art visuel et installation sous le vaste parapluie d'un genre appelé Faewave.
La sensibilité cyberpunk se manifeste à travers des projets, y compris le label Gh0stN3t Records sous lequel leur musique est publiée. La plupart de leur production sur Tezos est basée sur la musique, ce qui rend la pièce sélectionnée pour ce projecteur un point d'entrée légèrement différent dans leur univers. Découvrez-en plus sur tengushee.com.
« VILLE SANS FIN 2026 » est une composition mixte représentant une plage jonchée de déchets avec une ville futuriste à l'horizon lointain. Tandis que l'avant-plan est rendu comme une photographie en noir et blanc, la ville est perturbée par des vagues de couleurs électriques. Ce qui apparaît d'abord comme un soleil brillant dans le coin supérieur droit s'assombrit brièvement pour révéler les cratères de la lune, une symbolique yin et yang opérant derrière l'animation principale semblable à un timelapse, suggérant le passage du temps, rapidement.
La façon dont Tengushee le décrit approfondit encore l'image, cadrant la ville comme quelque chose qui ne s'élève pas tant qu'elle ne saigne pas, maintenue par un désalignement chromatique et de vieilles promesses. Un endroit où le temps se désynchronise et diffuse la décomposition dans le statique. Collectez-le sur Objkt ici.
Jusqu'au prochain ‘ART’icle du mois prochain
Merci à tous ceux qui continuent de nommer des artistes, ceux qui ont arrêté de faire défiler, reconnu quelque chose, puis ont pris le pas supplémentaire de le dire. Cela a un effet cumulatif sur la communauté et sa capacité à trouver de l'art avec lequel elle peut se connecter. Plus important encore, cela a un impact profond sur les artistes quand ils peuvent affirmer être vus et appréciés.
Les nominations pour le ‘ART’icle de juillet sont ouvertes. S'il y a un artiste sur Tezos dont le travail a attiré votre attention, une façon de lui rendre hommage est de partager ou de commenter l'un de ses posts avec #tezARTicle sur X ou Bluesky. C'est tout ce qu'il faut pour mettre un artiste en lice, alors continuons à nous encourager et à élargir l'appréciation de l'art sur Tezos.
L‘ART’icle du mois a été publié à l'origine dans Tezos Commons sur Medium, où les gens continuent la conversation en mettant en avant et en répondant à cette histoire.