
Jiwa este un artist care locuiește în Berlin, folosind codul pentru a crea lucrări digitale emoționante și expresive, explorând experiența umană prin tehnologie. Jiwa combină programarea cu pictura, investigând modul în care emoția, imperfecțiunea și utilizabilitatea modelează relația în continuă evoluție dintre artă și lumea digitală.
Acest interviu a avut loc în holul hotelului St. George în timpul weekendului Marfa Art Blocks, unde Jiwa a împărtășit perspectivele sale despre imprevizibilitatea artei generative, semnificația eternă și modul în care portretul poate deveni o modalitate de a conecta tehnologia, comunitatea și existența umană.
Notă: Pentru concizie și claritate, conținutul acestui interviu a fost transcris în format text.

OpenSea:
Vrem să vă rugăm să vă prezentați, puteți să ne spuneți câte ceva despre dumneavoastră și despre munca dumneavoastră?
Jiwa:
Sunt Jiwa, un artist care creează cu cod. Locuiesc în Berlin și îmi place să pun pixeli în mișcare. Practica mea creativă vizează asigurarea că umanitatea nu se pierde în tehnologie. Abordez aceste povești din perspectiva umanității, folosind tehnologia pentru a le spune.
OpenSea:
Ați creat artă pe medii digitale și fizice de-a lungul anilor. Cum ați început să vă implicați în arta generativă? Cum s-a schimbat parcursul dumneavoastră în arta generativă odată cu recentele schimbări tehnologice?
Jiwa:
Sunt un nou venit în domeniul artei generative, mulțumesc foarte mult Art Blocks și artiștilor de artă generativă care au apărut în 2021. Am lucrat în programare timp de 20 de ani, am desenat, compus muzică și am folosit spray-uri, dar până în 2021, nu am văzut cu adevărat cum oamenii creează artă cu cod.
Pentru mine, a fost un moment de cotitură. De atunci, m-am dedicat fără ezitare. Înainte, site-urile creative pe care le-am realizat erau mult mai puțin utile decât site-urile obișnuite, dar explozia din 2021 mi-a arătat posibilitățile nelimitate - combinând codul cu arta digitală pentru a crea lucrări frumoase.

OpenSea:
Arta generativă aduce imprevizibilitate în procesul de creație. Ce te atrage la tensiunea dintre control și haos?
Jiwa:
Unul dintre cele mai captivante lucruri în creația artistică este emergența, nu știi niciodată ce se va întâmpla în continuare. Ca artist care lucrează cu cod, scriu cod pentru a obține rezultate specifice, creând o estetică vizuală care să corespundă conceptelor mele, dar surprizele sunt întotdeauna fascinante. De fiecare dată când creez o nouă lucrare, sunt uimit de rezultatul final.
Acest lucru implică două aspecte: în primul rând, algoritmul a inclus aleatorietate, astfel încât fiecare dată când se reîncarcă sau se generează o nouă lucrare, rezultatele sunt diferite. În al doilea rând, surpriza care vine din procesul de creație.
Uneori, codul pe care îl scriu produce efecte vizuale neașteptate, dar îmi place să las inspirația să curgă liber. Urmând gândirea, pot infuza lucrările cu magie și pasiune.
OpenSea:
Când creezi lucrări de artă generativă, este greu să judeci când este lucrarea completă. Ce te face să simți că lucrarea este finalizată?
Jiwa:
Adesea, în funcție de mediu, există termene limită, dar dacă nu există termene limită, îmi place să creez în acest fel, pentru a vedea cum va arăta rezultatul final. Este o stare care necesită timp; ultimele 20% din muncă pot necesita 80% din energie. Ajustările necesită mult efort, dar atunci când parcurg toate rezultatele și mă simt entuziasmat și mulțumit de ceea ce văd, știu că sunt aproape de succes.
Încerc să evit să lucrez prea mult, deoarece supraîncărcarea poate distruge estetica lucrărilor. Crearea algoritmilor generativi este o provocare uriașă, trebuie să găsești un echilibru între extremele pe care nu le apreciezi și rezultatele restrictive. Odată ce sunt mulțumit de rezultatul general, de obicei, trebuie să mă opresc.
Îți dorești ca algoritmii să păstreze o anumită aleatorietate, astfel încât tu și alții să puteți fi surprinși de lucrări. Uneori, există lucruri pe care nu le apreciez, dar altora le-ar putea plăcea. A ști când să te oprești este o sarcină delicată, dar pentru mine, când vreau să împărtășesc lucrările cu lumea, apare o stare și o energie.

OpenSea:
Uneori, lucrurile tale preferate nu sunt cele mai apreciate de cei interesați de munca ta. Te surprinde asta?
Jiwa:
Când altora le plac lucruri pe care eu nu le apreciez, sunt mereu puțin surprins. În ultimii ani, am devenit din ce în ce mai capabil să discern între ceea ce este subiectiv și ce necesită modificări. Există două aspecte: uneori, nu-mi place o anumită schemă de culori sau combinație, dar dacă le restricționez utilizarea, poate afecta efectul general și, paradoxal, face ca altora să le placă. Dacă lucrările nu arată suficient de curate sau rafinate, atunci trebuie să fac ajustări. Acesta este secretul acumulării experienței.
OpenSea:
În domeniul blockchain-ului, permanența este un concept frecvent menționat. Ce rol joacă permanența în practica voastră?
Jiwa:
Pentru mine, o parte din eternitate constă în accesibilitate. Dacă o lucrare este predestinată să devină eternă, atunci, în anii ce vor urma, multe persoane diferite vor intra în contact cu ea și o vor aprecia. Este esențial pentru mine ca lucrările să se prezinte bine pe toate dispozitivele. Pe măsură ce tehnologia avansează, sper ca lucrările mele să fie apreciate de și mai mulți oameni.
Ca artist, încerc să nu mă agăț de ideea că lucrările vor dăinui. Fiecare lucrare documentează starea practicii mele creative în acel moment. Artiștii adesea revizuiesc lucrările din trecut și pot ajunge să nu le mai placă, dar mă concentrez pe prezent.
Un alt aspect al eternității este punerea lucrărilor pe blockchain. Atâta timp cât blockchain-ul există, el poate conferi lucrărilor un anumit grad de eternitate. În mod tradițional, artiștii nu se îngrijesc prea mult de eternitatea lucrărilor lor; colecționarii și instituțiile sunt forțele principale în păstrarea și arhivarea lucrărilor. Dacă o lucrare este predestinată să dăinuie, oamenii vor găsi întotdeauna modalități de a realiza acest lucru.

OpenSea:
Puteți să ne vorbiți despre proiectul dumneavoastră de portret și despre cum se integrează acesta în practica dumneavoastră creativă?
Jiwa:
Am realizat unele proiecte complet bazate pe blockchain și voi continua să explorez acest tip de proiecte, dar vreau să fiu mai liber, să combin abilitățile de pictură cu codul. Acest lucru mă ajută să mă eliberez de constrângerile algoritmilor care decid totul, permițându-mi să stabilesc reguli pentru practica mea artistică.
Acest proiect de portret provine dintr-o călătorie de explorare de un an și jumătate până la doi ani. M-am gândit mult la cum să combin desenul manual cu programarea. În acest proces, am publicat câteva lucrări care explorează această cale, dar acest proiect mă entuziasmează în mod special. Participarea la activitățile de weekend din Marfa și, cel mai important, interacțiunea și simțirea comunității, stând de vorbă cu oamenii și împărtășind momente intime, este cu adevărat specială.
În crearea portretelor, poți observa cu atenție expresiile faciale și comportamentele persoanelor și poți discuta cu ele. Este esențial să construiești această conexiune. Îmbrățișând spiritul Marfa și filosofia Art Blocks, vreau să surprind atmosfera comunității. Inspiratia acestui portret provine din combinarea expresiei mele naturale, desenate manual, cu cod într-un mod interesant.
OpenSea:
Ce înseamnă pentru tine să finalizezi proiectul de rezidență în Marfa, mai ales întorcându-te aici cu familia?
Jiwa:
Familia mea și cu mine ne place să călătorim împreună. Este important pentru noi să fim împreună, iar în întreaga lume sunt o mulțime de activități variate. Nu vreau să pierd momentele prețioase petrecute cu ei. Revenirea în Marfa este minunată. De fiecare dată când venim aici, se simte ca o reuniune de familie, dar Marfa este diferită pentru că este singura sezonă certă din an.
Oameni din întreaga lume vin aici pentru a petrece câteva zile în deșert. Marfa este specială. În cele șase săptămâni ale programului de rezidență pentru artiști, ne-am familiarizat cu acest mic oraș și am întâlnit multe persoane. Ne simțim ca și cum ne-am pus rădăcini aici. Copilul meu de doi ani și jumătate se bucură de fiecare dată când aude că mergem în Marfa.
Nu aș spune că acesta este al doilea nostru cămin, dar ne simțim aici ca acasă. Am petrecut șase săptămâni în căsuța din spatele galeriei Art Blocks, lăsând în urmă multe amintiri frumoase. Aici este special și ne vom strădui să revenim în fiecare an.
OpenSea:
Ce final minunat, mulțumesc foarte mult.
Jiwa:
Mulțumesc.
Declinare de responsabilitate: Acest conținut este doar pentru referință și nu ar trebui considerat ca fiind sfat financiar sau de tranzacționare. Menționarea unor proiecte, produse, servicii sau tokenuri specifice nu constituie o aprobată, sponsorizare sau recomandare din partea OpenSea. OpenSea nu garantează acuratețea sau completitudinea informațiilor furnizate. Cititorii ar trebui să verifice orice declarație din acest articol înainte de a acționa. Cititorii își asumă responsabilitatea de a face diligența necesară înainte de a lua orice decizie.


Conținut OpenSea care te interesează
Răsfoiește | Creează | Cumpără | Vinde | Licitație

Urmăriți canalul OpenSea Binance
Fii la curent cu cele mai recente informații
