Когда она начинала свою карьеру, родившаяся в Бразилии, сейчас проживающая в Португалии художница Моника Риццолли не знала, что станет известным генеративным художником NFT, она только знала, что хочет создавать искусство.
Конкретно она знала, что хочет продолжать в том духе, который вдохновил её на творчество, основанное на работах деда, хотя он был печатником (а не генеративным художником), она всё равно училась у его трудовой этики и преданности искусству.
Таким образом, Риццолли изучала изобразительное искусство, а затем программирование, она всегда обращала внимание на окружающую природу, сочетая эти три взгляда и навыка, формируя свой уникальный художественный стиль — живописный, спокойный, танцевальный стиль природы, её первая серия Art Blocks «Фрагменты бесконечного поля», выпущенная в 2021 году, произвела фурор в мире NFT.
Перед тем, как мы рассмотрим, как эта серия изменила жизни, вот несколько фактов о Монике Риццолли, её дизайнерском стиле и подходе к креативности.
Кто такая Моника Риццолли?
Моника Риццолли — бразильская художница и исследователь, проживающая в Сан-Паулу, Бразилия, на протяжении более десяти лет она является пионером в области генеративного искусства, её работы находятся на замечательном пересечении искусства, науки и технологий, она сочетает традиционные художественные техники с передовыми технологиями, создавая генеративные художественные произведения, которые не только визуально впечатляют, но и интеллектуально вдохновляют, раздвигая границы цифрового искусства.
Внимание Риццолли к генеративному искусству началось задолго до NFT
В интервью Риццолли часто упоминает деда, отца и свою родину Бразилию как источники вдохновения для своего творчества, она также видит много теней дедушкиного процесса создания гравюр в процессе NFT, в апреле 2023 года она сказала Лос-Анджелесскому округу художественного музея (LACMA), что генеративное искусство похоже на гравюру, оно строится на одной идее, но может порождать множество потенциальных итераций и версий.
Риццолли использует эти вдохновения для создания генеративного искусства, подчеркивая итеративную природу этого процесса и то, как он позволяет создавать бесконечные вариации из одного источника.
Она сказала Лос-Анджелесскому округу художественного музея: «...гравюра всегда вращалась вокруг концепции множественности, традиция которой продолжалась до появления NFT, то есть попытка создать похожие версии с помощью матриц, в генеративном искусстве этот процесс идет дальше, используя одну матрицу (то есть код) для создания различных множеств.»
Природа является основой перспективы Риццолли как генеративного художника
Независимо от того, просматриваете ли вы «Фрагменты бесконечного поля» Риццолли на OpenSea или её серию «Подводный мир» на выставке Bright Moments на NFT ART CDMX, вы встретите оды морским волнам, цветам и природе.
Светло-зеленый цвет смешивается с яркими оранжевыми и синими оттенками, помогая коллекционерам и зрителям почувствовать связь с миром, который Риццолли хочет запечатлеть.
Как объяснила Риццолли: «Есть две вещи, которые побудили меня изучить растения, во-первых, это форма растений и развитие их формы и структуры, это формы и математические аспекты растений, во-вторых, наблюдение за растениями позволяет нам узнать много о месте, о том, что едят люди, откуда приходят растения, их символическом значении и так далее.»
Риццолли использует генеративные системы для исследования форм и математических аспектов растений, что усиливает её способность сочетать традиционные и современные технологии в работе.
Начните создавать генеративное искусство с Моникой Риццолли на основе наборов данных
Процесс творения Моники Риццолли является идеальным слиянием искусства и технологий, она сначала собирает и анализирует большие объемы данных, которые служат основой для её генеративных художественных работ, используя сложные алгоритмы и модели машинного обучения для создания уникальных и динамичных узоров, форм и цветов.
Этот процесс позволил ей исследовать сложные отношения между человеческим творчеством и машинным интеллектом, раздвигая границы генеративного искусства, Риццолли постоянно переопределяет возможности цифрового искусства, создавая как инновационные, так и запоминающиеся произведения.
Первая серия Риццолли на Art Blocks привлекла внимание мира генеративного искусства
После учебы в Кассельской академии художеств в Германии Риццолли решила самостоятельно изучать программирование, и всего через три года, в 2015 году, она совместила свою художественную перспективу с новым программным фоном и провела свою первую выставку генеративного искусства в центре MAK искусств и архитектуры.
Но то, что привлекло к ней внимание, это первая серия Риццолли на Art Blocks, «Фрагменты бесконечного поля», представляет собой серию из 1,024 произведений, которая была продана за 5,38 миллиона долларов менее чем за 1 час.
Для Риццолли открытие Art Blocks изменило её жизнь, так как это дало ей пространство, чтобы реализовать свою художественную форму — генеративное искусство — которое она оттачивала на протяжении многих лет, но теперь в области NFT.
Риццолли объясняет в одном интервью: «Теперь я могу продавать фактический код на блокчейне, а не извлеченные файлы, это невероятно захватывающе, появление Art Blocks заставляет меня чувствовать, что это то, чего я ждала всю свою жизнь.»
Использование компьютерной графики Риццолли в её серии «Генеративные портреты» демонстрирует её технические навыки и связывает их с историческим значением компьютерной графики в генеративном искусстве.
Для Риццолли искусство служит для улучшения всего креативного сообщества
С середины 2010-х Риццолли стремится поддерживать креативное сообщество вокруг себя, находясь в Бразилии, она совместно с другими основала ежемесячные мероприятия по креативному программированию «Noite de Processing» и организовала День сообщества Processing в Бразилии.
Эти инициативы помогли другим создавать искусство с помощью генеративных инструментов, позволяя художникам использовать алгоритмические процессы для создания инновационных произведений искусства, где она и другие имели возможность глубже понять развитие технологий блокчейн и мира NFT.
После успеха «Фрагментов бесконечного поля» она сказала журналу (Time): «Я надеюсь, что смогу более активно участвовать: иметь хорошее оборудование и спокойную обстановку, я также хочу внести свой вклад в сферу образования в Бразилии — вернуть долг обществу.»
Как семена в природе, личная жизнь Риццолли вдохновляет её идеи, которые в конечном итоге реализуются в её работах, она лучше всего выразила это, описывая свою коллекцию, указывая, что хочет, чтобы коллекционеры внимательно наблюдали за нашей взаимосвязью и «размышляли и наблюдали за пейзажем».
Для Риццолли этот пейзаж рассказывает историю о «...взаимосвязи всех элементов», от «визуального хаоса» дождя до «вуали» зимнего снега, всё это вдохновляет её.
Таким образом, неудивительно, что работы Риццолли и жизнь художника взаимно отражают друг друга, обе всегда возвращаются к семени и урожаю.
Содержимое OpenSea, которое вам интересно
Исследование | Сбор | Продажа | Покупка
Подписывайтесь на OpenSea Binance Channel
Будьте в курсе последних новостей