В 2020 году Эрик Кальдерон — более известный как Snowfro — запустил платформу Art Blocks, которая коренным образом изменит восприятие генеративного искусства на блокчейне.
Chromie Squiggle изначально был просто простым визуальным представлением его идеи, но сейчас стал знаковым произведением и быстро стал искрой креативности за движением — принес постоянство, интерактивность и более широкую видимость для искусства на основе кода.
Прошло пять лет, и после завершения почти 500 проектов, Snowfro готовится открыть первую главу истории Art Blocks: запечатать первые тщательно отобранные и управляемые сообществом произведения в «стеклянной коробке».
С приближением этого рубежа мы провели глубокое интервью, обсуждая происхождение Art Blocks, эволюцию пространства генеративного искусства и то, как новые инструменты, такие как PostParams, открывают двери для следующего поколения художников, платформ и коллекционеров.
OpenSea：Давайте начнем с самого начала, что вдохновило вас на запуск Art Blocks в 2020 году? Как Chromie Squiggle стал техническим экспериментом и искрой креативности для всех последующих работ?
Snowfro：Хотя я изучал генеративное искусство и искусство на основе кода некоторое время, когда я в июне 2017 года получил свои Cryptopunks, я внезапно осознал, что блокчейн-технология может синергировать с генеративным медиумом, Squiggle изначально был способом показать технологии и идеи Art Blocks с помощью того, что я сам создал, но после того как он помог мне протестировать платформу на тестовой сети, пользователи запросили, чтобы он стал доступен в основной сети, он в конечном итоге стал официальной версией на Art Blocks.
OpenSea：Chromie Squiggle может показаться простым на первый взгляд, но он воплощает многие сильные стороны цепочного генеративного искусства. Какие технические или креативные решения вы приняли на ранних этапах, которые помогли сформировать этот проект и весь облик Art Blocks?
Snowfro：Я очень взволнован взаимодействием, которое приносит программное обеспечение на цепи, работающее в браузере, в то же время я также хотел бы интегрировать ограниченную выборность в опыт отображения, поэтому, хотя стандартное состояние Chromie Squiggle неподвижно на белом фоне, я настроил его так, чтобы при просмотре в реальном времени пользователи могли щелкнуть по кривой, чтобы запустить анимацию, используя клавиши влево и вправо для ускорения или замедления анимации и нажав клавишу пробела для изменения цвета фона в пределах заданного диапазона серого, чтобы соответствовать их предпочтениям.
OpenSea：Генеративное искусство тогда было еще нишевым полем, что дало вам уверенность в создании платформы на цепи? Когда вы осознали, что это станет чем-то гораздо более грандиозным, чем вы себе представляли?
Snowfro：Многое побудило меня принять решение создать Art Blocks, но это решение не основывалось на том, что кто-то, кроме нескольких творческих художников и коллекционеров, действительно обратит на это внимание, моя основная мотивация заключалась в том, чтобы дать этой форме искусства, которая широко делилась в социальных сетях (и это был мой основной способ потребления), постоянную форму, однако вскоре после публикации, когда художники и коллекционеры начали проявлять большой интерес к моим работам, я осознал, что это может быть гораздо более грандиозно, чем я себе представлял.
OpenSea：Вы только что объявили, что Art Blocks отметит свой 500-й проект в ноябре 2025 года. Что значит этот рубеж для отдельных людей и для движения генеративного искусства?
Snowfro：Я считаю, что Art Blocks — это платформа, а также коллекция проектов, выпущенных Art Blocks в различных областях (курирование, фабрика, игровая площадка, представление, сотрудничество и исследование), что может быть моим величайшим достижением, и что более значимо, это не было сделано намеренно, это было создано из чистой любви к искусству и медиуму.
Что насчет этого движения? Ну, много невероятного генеративного искусства и художников, полных страсти к медиуму, заложили основу для Art Blocks, так что если мои работы могут поддерживать этих художников и медиум и привлекать к ним внимание, тогда я думаю, что это само по себе является вехой.
OpenSea：Вы упаковали эти 500 проектов в «стеклянную коробку», формализовав их, став полным, основополагающим временем, как вы рассматриваете долгосрочное сохранение этих произведений?
Snowfro：Здесь есть две части, во-первых, сохранение, Art Blocks вложил много ресурсов, чтобы гарантировать, что произведения искусства могут быть оценены даже без существования платформы, это продолжающаяся работа, требующая много критического мышления и ресурсов для продвижения.
Во-вторых, это повышение видимости художников и произведений искусства в коллекции, чтобы представить их более широкой аудитории, сделать так, чтобы эта серия коллекции представляла ограниченные произведения искусства и художников, сделает весь процесс более привлекательным, побуждая людей исследовать, и надеюсь, что они смогут погрузиться в любопытство к коллекции.
OpenSea：С окончанием Curated программы, каковы следующие шаги Art Blocks? Какие типы экспериментов вас больше всего интересуют?
Snowfro：Таким образом, статус Art Blocks как издателя постепенно снижается, это тонкое, но важное изменение, все в этой серии выбирается/курируется Art Blocks (в некоторых случаях кураторским комитетом) для публикации в форме версии Art Blocks, я верю, что мир меняется с каждым мгновением, и роль платформы также будет меняться.
Поэтому мы хотим сосредоточиться на поддержке художников и публикации на других платформах, но эти произведения публикуются независимо и не выбираются Art Blocks для представления, это будет в основном в Art Blocks Studio и Art Blocks Engine; в первом случае выбранные художники могут свободно публиковать свои работы по своему усмотрению в соответствии с контрактом, а во втором случае партнеры и галереи могут использовать нашу технологию для организации публикаций.
Оба наследуют ту же долговечность, что и любые другие произведения, опубликованные на Art Blocks, и разделяют стандартизированные протоколы для публикации и сохранения генеративного искусства, что мне кажется очень интересным, потому что я знаю, что любая работа по сохранению одного произведения искусства Art Blocks может автоматически наследоваться любым полностью цепочным произведением в экосистеме.
OpenSea：Вы недавно запустили PostParams в сотрудничестве с серией DDUST от Jiwa, это первый проект, использующий эту совершенно новую цепочную функцию, как вы смотрите на возможности PostParams расширить возможности художников в цепочном творчестве? Какие типы креативных экспериментов вы надеетесь, что это вдохновит?
Snowfro：Токены могут взаимодействовать друг с другом, а также взаимодействовать с другими смарт-контрактами, одновременно позволяя художникам и коллекционерам влиять на функции произведений искусства, эта идея действительно интересна для меня, Jiwa очень смел, будучи первым, кто применил эту технологию к DDUST, позволяя не только создать шторм, проходящий через коллекции, но и позволяя коллекционерам выбирать из палитры, определяемой художником.
Возможности безграничны, и мы рады продемонстрировать через PostParams, как наша экосистема подобна конструкторам Lego, а также бесконечную креативность создателей в этой области.
OpenSea：За последние пять лет вы работали с сотнями художников, чему они вас научили о возможностях генеративного искусства?
Snowfro：Я думаю, что самое удивительное — это то, что генеративные художники настолько продуктивны, кажется, что инновации в таких библиотеках, как p5js, действительно помогают создателям создавать удивительные генеративные художественные работы быстрее каждый год, а теперь, с помощью искусственного интеллекта, эта скорость еще больше увеличилась.
Сообщество всегда было в центре Art Blocks, как отношения между коллекционерами и создателями формируют эту платформу? Как вы смотрите на эволюцию курируемой роли? С того момента, как я начал заниматься web3, я обнаружил, что одной из самых крутых частей является возможность диалога между создателями и коллекционерами.
С момента выходных в Марфе до наших ранних каналов Discord, сосредоточенных на художниках, мы всегда ставили на первое место содействие всестороннему диалогу, иногда это сложнее, чем в другие времена, и иногда участников диалога больше, но мы все равно рады содействовать связям между всеми в сообществе, потому что это такая особенная часть 23b4.
OpenSea：Что вы хотите, чтобы будущие художники и коллекционеры получили из Art Blocks 500? Как вы видите развитие Art Blocks в следующие пять лет?
Snowfro：Смотрите, я прохожу через некоторые странные упражнения, размышляя о скорости технологий и человеческого развития, трудно знать, как будет выглядеть следующий год, не говоря уже о пяти годах, особенно когда речь идет о роли технологической платформы, бренда и управляющего в области искусства и культуры, а также о том, что это значит для художника, особенно в генеративном медиуме, сталкивающегося с искусственным интеллектом.
Я бы хотел сказать, что я считаю, что по мере того как наши технологии становятся более распространенными, аудитория шире, и поддержка со стороны учреждений увеличивается, обладание этими ограниченными произведениями для потребления вызывает ощущение, что все в Art Blocks 500 на протяжении многих лет будет легко воспринимаемо для новиков. Я горжусь тем, что это упаковано в чистую упаковку, где все соответствует одинаковым стандартам децентрализации/постоянства и духу существования.
Хотя когда мы определяли 500 произведений искусства, наша коллекция приближалась к 300000, я искренне верю, что в будущем это количество станет дефицитом, потому что эта прекрасная технология (AI), которая изменит все вокруг нас, значительно снизит барьер для создания крутых предметов.
OpenSea：Если бы вы могли оставить сообщение себе в 2020 году, когда вы только начали играть в Art Blocks, что бы вы сказали?
Snowfro：Держитесь крепче, это будет безумное путешествие!
Содержимое OpenSea, которое вас интересует
Просмотреть | Создать | Купить | Продать | Аукцион
Подписаться на OpenSea Binance канал
Будьте в курсе последних новостей