Khi bắt đầu sự nghiệp, họa sĩ Monica Rizzolli, sinh ra ở Brazil và hiện đang sống ở Bồ Đào Nha, không biết rằng mình sẽ trở thành một nghệ sĩ sinh sản NFT nổi tiếng, cô chỉ biết rằng mình muốn sáng tạo nghệ thuật.
Cụ thể hơn, cô biết rằng cô muốn tiếp tục phát triển dựa trên sự sáng tạo và cảm hứng mà các tác phẩm của ông nội cô đã truyền cảm hứng, mặc dù ông là một thợ in (chứ không phải nghệ sĩ sinh sản), nhưng cô vẫn học hỏi từ đạo đức nghề nghiệp và sự cống hiến cho nghệ thuật của ông.
Do đó, Rizzolli đã học mỹ thuật, rồi học lập trình, cô luôn chú ý đến thiên nhiên xung quanh, kết hợp ba góc nhìn và kỹ năng này để hình thành phong cách nghệ thuật độc đáo của Monica, một phong cách tự nhiên, thanh bình và giống như khiêu vũ, bộ Art Blocks đầu tiên của cô “Fragments of an Infinite Field” ra mắt vào năm 2021 đã gây chấn động thế giới NFT.
Trước khi chúng ta xem xét cách mà bộ sưu tập này đã thay đổi cuộc sống, đây là một số thông tin về Monica Rizzolli, phong cách thiết kế của cô và phương pháp sáng tạo của cô.
Monica Rizzolli là ai?
Monica Rizzolli là một nghệ sĩ và nhà nghiên cứu người Brazil, hiện đang sống tại São Paulo, Brazil, trong hơn một thập kỷ, cô đã là một lực lượng tiên phong trong lĩnh vực nghệ thuật sinh sản, tác phẩm của cô nằm ở giao điểm hấp dẫn giữa nghệ thuật, khoa học và công nghệ, cô kết hợp kỹ thuật nghệ thuật truyền thống với công nghệ tiên tiến, tạo ra các tác phẩm nghệ thuật sinh sản không chỉ tuyệt đẹp về mặt thị giác mà còn kích thích trí tuệ, vượt qua giới hạn của nghệ thuật kỹ thuật số.
Sự quan tâm của Rizzolli đối với nghệ thuật sinh sản đã có trước NFT
Trong các cuộc phỏng vấn, Rizzolli thường đề cập đến ông nội, cha và quê hương Brazil của mình như là nguồn cảm hứng cho sáng tạo của cô, cô cũng nhìn thấy nhiều bóng dáng của quá trình tạo bản in của ông trong quy trình NFT, vào tháng 4 năm 2023, cô đã nói với Bảo tàng Nghệ thuật Hạt Los Angeles (LACMA) rằng nghệ thuật sinh sản rất giống với việc tạo bản in, nó được xây dựng dựa trên một nguồn cảm hứng, nhưng có thể phát sinh nhiều biến thể và phiên bản tiềm năng.
Rizzolli sử dụng những nguồn cảm hứng này để sáng tạo nghệ thuật sinh sản, nhấn mạnh tính chất lặp lại của quá trình này và cách nó cho phép tạo ra vô số biến thể từ một nguồn duy nhất.
Cô nói với Bảo tàng Nghệ thuật Hạt Los Angeles rằng: “...việc tạo bản in luôn xoay quanh khái niệm đa dạng, trước khi NFT xuất hiện, truyền thống này đã được duy trì, tức là cố gắng tạo ra các phiên bản tương tự bằng cách sử dụng ma trận, trong nghệ thuật sinh sản, quy trình này tiến xa hơn, sử dụng một ma trận duy nhất (tức là mã) để tạo ra sự đa dạng khác nhau.”
Thiên nhiên là trụ cột trong quan điểm nghệ sĩ sinh sản của Rizzolli
Dù bạn đang duyệt “Fragments of an Infinite Field” của Rizzolli trên OpenSea hay tham quan bộ sưu tập “Underwater” của cô tại triển lãm Bright Moments ở NFT ART CDMX, bạn sẽ gặp những bài ca về sóng biển, hoa và thiên nhiên.
Màu xanh nhạt sẽ hòa quyện với màu cam và màu xanh tươi sáng, giúp các nhà sưu tập và khán giả cảm nhận được sự kết nối với thế giới mà Rizzolli mong muốn ghi lại.
Như Rizzolli đã giải thích: “Có hai điều thúc đẩy tôi nghiên cứu thực vật, đầu tiên là hình thái của thực vật và sự phát triển của hình dạng và cấu trúc, đó là khía cạnh hình thức và toán học của thực vật, thứ hai, việc quan sát thực vật có thể cho chúng ta biết nhiều điều về một nơi, mọi người ăn gì, thực vật đến từ đâu, ý nghĩa biểu tượng của chúng, và nhiều hơn nữa.”
Rizzolli sử dụng hệ thống sinh sản để khám phá hình thức và khía cạnh toán học của thực vật, nâng cao khả năng của cô trong việc kết hợp công nghệ truyền thống và hiện đại trong công việc.
Bắt đầu sáng tạo nghệ thuật sinh sản với Monica Rizzolli từ các tập dữ liệu
Quá trình sáng tạo của Monica Rizzolli là sự kết hợp hoàn hảo giữa nghệ thuật và công nghệ, cô ấy đầu tiên thu thập và phân tích một lượng lớn tập dữ liệu, những tập dữ liệu này là nền tảng cho các tác phẩm nghệ thuật sinh sản của cô, cô sử dụng các thuật toán phức tạp và mô hình học máy để tạo ra các mẫu, hình dạng và màu sắc độc đáo và năng động.
Quá trình này cho phép cô khám phá mối quan hệ phức tạp giữa sự sáng tạo của con người và trí thông minh máy, thông qua việc vượt qua ranh giới của nghệ thuật sinh sản, Rizzolli liên tục định nghĩa lại khả năng của nghệ thuật kỹ thuật số, tạo ra những tác phẩm vừa đổi mới vừa đáng nhớ.
Bộ Art Blocks đầu tiên của Rizzolli đã thu hút sự chú ý của giới nghệ thuật sinh sản
Sau khi học tại Học viện Nghệ thuật Kassel ở Đức, Rizzolli quyết định tự học lập trình, chỉ sau ba năm, vào năm 2015, cô đã kết hợp quan điểm nghệ thuật của mình với nền tảng lập trình mới, tổ chức triển lãm nghệ thuật sinh sản đầu tiên của cô tại Trung tâm Nghệ thuật và Kiến trúc MAK.
Nhưng điều khiến mọi người chú ý đến cô là bộ Art Blocks đầu tiên của Rizzolli, “Fragments of an Infinite Field” là một bộ sưu tập gồm 1.024 tác phẩm, đã bán được 5,38 triệu đô la chỉ trong chưa đầy 1 giờ.
Đối với Rizzolli, việc phát hiện ra Art Blocks đã thay đổi cuộc sống của cô, vì nó đã cung cấp cho cô một không gian để biến hình thức nghệ thuật mà cô đã mài giũa trong nhiều năm - nghệ thuật sinh sản - thành hiện thực, nhưng bây giờ là trong lĩnh vực NFT.
Rizzolli giải thích trong một cuộc phỏng vấn: “Bây giờ, tôi có thể bán mã thực tế trên chuỗi, thay vì tệp đầu ra, điều này thật sự thú vị, sự xuất hiện của Art Blocks khiến tôi cảm thấy như tôi đã chờ đợi điều này cả đời.”
Việc Rizzolli áp dụng đồ họa máy tính trong bộ “Chân dung sinh sản” của cô cho thấy sức mạnh kỹ thuật của cô, đồng thời liên kết với ý nghĩa lịch sử của đồ họa máy tính trong nghệ thuật sinh sản.
Đối với Rizzolli, nghệ thuật là để nâng cao toàn bộ cộng đồng sáng tạo
Kể từ giữa thập niên 2010, Rizzolli luôn mong muốn đảm bảo rằng cộng đồng sáng tạo xung quanh cô được hỗ trợ, trong thời gian sống ở Brazil, cô đã cùng với những người khác đồng sáng lập một sự kiện lập trình sáng tạo hàng tháng có tên là “Noite de Processing” và đồng tổ chức Ngày cộng đồng Processing Brazil.
Những sáng kiến này giúp người khác sử dụng công cụ sinh sản để sáng tạo nghệ thuật, cho phép các nghệ sĩ tận dụng quy trình thuật toán để tạo ra các tác phẩm nghệ thuật đổi mới, nơi mà cô và những người khác có cơ hội hiểu thêm về sự phát triển của công nghệ blockchain và thế giới NFT.
Sau khi thành công với Fragments of an Infinite Field, cô đã nói với tạp chí (Time): “Tôi hy vọng mình có thể đầu tư nhiều hơn: có thiết bị tốt và môi trường yên tĩnh, tôi cũng muốn có những đóng góp trong lĩnh vực giáo dục ở Brazil - để trả lại cho xã hội.”
Giống như hạt giống trong tự nhiên, cuộc sống cá nhân của Rizzolli đã truyền cảm hứng cho ý tưởng của cô, những ý tưởng cuối cùng được hiện thực hóa trong tác phẩm của cô, cô diễn tả bộ sưu tập của mình tốt nhất khi chỉ ra rằng cô mong muốn các nhà sưu tập chú ý đến sự kết nối của chúng ta và “suy nghĩ và quan sát phong cảnh”.
Đối với Rizzolli, phong cảnh đó kể một câu chuyện về “...mối quan hệ giữa tất cả các yếu tố”, từ “sự hỗn loạn trực quan” của mưa, đến “khăn voan” của tuyết mùa đông, mọi thứ đều mang lại cho cô cảm hứng.
Do đó, không có gì ngạc nhiên khi các tác phẩm của Rizzolli và cuộc sống của nghệ sĩ phản ánh lẫn nhau, cả hai luôn quay trở lại với hạt giống và mùa màng.
Nội dung OpenSea mà bạn quan tâm
Khám phá | Thu thập | Bán | Mua
Theo dõi nội dung OpenSea
Cập nhật thông tin mới nhất