图片

Ben Kovach là một nghệ sĩ sinh ra tại Williston, Vermont, người khám phá không gian giữa hệ thống có cấu trúc và kết quả tự phát trong tác phẩm của mình. Tác phẩm của anh chịu ảnh hưởng sâu sắc từ các truyền thống tối giản và cực kỳ phong phú, kết hợp cấu trúc toán học với trực giác thị giác, sử dụng ngôn ngữ lập trình Haskell để xây dựng các hệ thống sinh ra, cuối cùng phát triển thành những tác phẩm nghệ thuật phức tạp và thường có quy mô lớn.

Buổi phỏng vấn này diễn ra tại sảnh khách sạn St. George trong suốt cuối tuần Marfa Art Blocks, Ben Kovach đã chia sẻ trong buổi phỏng vấn về cách mã, màu sắc và cộng đồng hình thành quá trình sáng tạo của anh, cũng như lý do tại sao Marfa vẫn là một địa điểm có ý nghĩa cho việc giao tiếp và cảm hứng.

Chú thích: Nội dung phỏng vấn dưới đây đã được chỉnh sửa để đảm bảo độ ngắn gọn và rõ ràng.

OpenSea:

Bạn có thể giới thiệu về bản thân và công việc của bạn không?

Ben Kovach:

Tôi là Ben Kovach, đến từ Williston, Vermont, và tôi là một nghệ sĩ tạo.

OpenSea:

Bạn đã từng nói rằng trong công việc của bạn, tính ngẫu nhiên vẫn mang lại cho bạn những điều bất ngờ, điều gì đã thu hút bạn chú ý đến sự căng thẳng giữa kiểm soát và tính không thể đoán trước này?

Ben Kovach:

Tôi thích tạo ra các tác phẩm nghệ thuật bằng máy tính, đặc biệt là vì nó cho phép tôi đưa một số yếu tố ngẫu nhiên vào tác phẩm, nếu tôi vẽ một bản phác thảo, thậm chí là một bức tranh kỹ thuật số, thì chỉ có những yếu tố đó mà thôi, truyền thống sáng tạo này bắt đầu từ chủ nghĩa Dada, tôi nhận ra việc khám phá những gì hệ thống có thể làm, thay vì chỉ xây dựng một hình ảnh, thực sự kích thích cảm hứng của tôi.

OpenSea:

Thật thú vị, ngoài chủ nghĩa Dada, bạn còn bị ảnh hưởng bởi các thời kỳ nghệ thuật nào khác không?

Ben Kovach:

Chủ nghĩa biểu hiện trừu tượng có ảnh hưởng lớn đến tôi, Joan Mitchell và Jackson Pollock có ảnh hưởng đặc biệt lớn đến tôi từ sớm, tôi cũng rất thích [Jean-Michel] Basquiat, phong cách nghệ thuật gần như cắt ghép của anh ấy tạo ra những bức tranh phong cảnh siêu phức tạp, tác phẩm của tôi vừa lấy cảm hứng từ chủ nghĩa tối giản vừa từ chủ nghĩa phức tạp, máy tính thể hiện xuất sắc cả hai mặt này, bạn có thể tạo ra một hệ thống rất đơn giản hoặc mở rộng một hệ thống đơn giản, vì chức năng của máy tính rất mạnh mẽ, tôi đã lấy cảm hứng từ các nghệ sĩ tối giản như Josef Albers, cũng như các nghệ sĩ phức tạp như Basquiat và Pollock.

图片
100 Print #92

OpenSea:

Điều thú vị là, thích cả hai phong cách không nhất thiết phải là hoặc, bạn có thể thích cả hai và kết hợp chúng vào tác phẩm của bạn, thật tuyệt khi có thể bị ảnh hưởng bởi cả hai phong cách, hãy nói cho tôi biết về quy trình sáng tạo hiện tại của bạn, mô hình sáng tạo của bạn bây giờ như thế nào?

Ben Kovach:

Quy trình sáng tạo của tôi bây giờ hơi giống như việc mở rộng ra bên ngoài, tôi bắt đầu tích hợp hội họa vào quy trình sáng tạo của mình, tôi bắt đầu xử lý hình ảnh, nhưng nhìn chung, tôi sử dụng một ngôn ngữ lập trình độc đáo gọi là Haskell để tạo ra tất cả các tác phẩm của mình, nó rất mạnh mẽ vì nó thiết lập một số cơ chế bảo vệ, cho phép tôi nhanh chóng sửa đổi mã mà không làm sập toàn bộ tác phẩm mỗi khi thay đổi, trong suốt sáu năm qua, tôi đã sáng tạo theo cách này, tôi đã xây dựng một chương trình khổng lồ, chứa tất cả các bản phác thảo và tác phẩm mà tôi đã tạo ra cho đến nay, trong chương trình này, cũng có nhiều mô-đun thử nghiệm nhỏ có thể xử lý hình ảnh.

OpenSea:

Thật tuyệt, tiện hỏi, điều gì đã khiến bạn bắt đầu sử dụng Haskell?

Ben Kovach:

Tôi đã bị Haskell thu hút từ lâu vì nó gắn liền với toán học, đó là một ngôn ngữ lập trình rất nghiêm ngặt, bạn phải định nghĩa các nguyên lý toán học hoạt động, tôi thấy điều này rất thú vị, đặc biệt là từ góc độ thị giác, nếu tôi có thể quan sát một hình ảnh và hiểu chính xác nguyên lý toán học của nó, thì điều đó thật thú vị, điều thu hút tôi ban đầu chỉ là sự tò mò.

Khi tôi mới bắt đầu lập trình, tôi đã chú ý thấy có người sử dụng Haskell, lúc đó cảm thấy nó có chút kỳ lạ, một chút khác biệt, nhưng một khi tôi bắt đầu nghiên cứu sâu và thành thạo, nó đã trở thành ngôn ngữ mà tôi luôn sử dụng, trước khi tôi bắt đầu làm nghệ thuật, tôi đã làm việc cho một vài công ty khởi nghiệp, tôi tìm thấy một số cộng đồng nhỏ của các nhà phát triển Haskell và viết mã Haskell ở đó.

图片
Edifice #605

OpenSea:

Thật tuyệt! Bạn đã chuyển từ lĩnh vực công nghệ và khởi nghiệp sang sáng tạo nghệ thuật như thế nào?

Ben Kovach:

Từ nhỏ, tôi đã mơ ước trở thành một nghệ sĩ, ở trường trung học, tôi đã chọn tham gia tất cả các khóa học nghệ thuật mà trường cung cấp, và ở đại học, tôi mất khoảng một học kỳ để chuyên ngành nghệ thuật, nhưng tôi cảm thấy có chút bị ràng buộc, sau đó, đã xảy ra một số chuyện, trong thời gian học đại học, tôi cần tiền, vì vậy tôi đã tìm một công việc thực tập, viết mã cho một công ty, tôi nhận ra mình rất thích công việc này, trong quá trình lập trình để giải quyết vấn đề, tôi có thể phát huy đầy đủ sự sáng tạo.

Vậy là, tôi đã trở lại trường, học khoa học máy tính, tại đó tôi đã tiếp xúc với ngôn ngữ Haskell, sau khi tốt nghiệp và ổn định, tôi muốn đưa nghệ thuật trở lại cuộc sống của mình, nghệ thuật tạo là cách hoàn hảo để loại bỏ khoảng cách giữa cả hai, tôi đã kết hợp hai sở thích mạnh mẽ nhất của mình, và kết quả là những gì hiện tại.

OpenSea:

Thật tuyệt, tôi nghe nhiều hơn những câu chuyện ngược lại, vì vậy bạn trước tiên theo đuổi nghệ thuật truyền thống, sau đó chuyển sang toán học, và cuối cùng quay trở lại lĩnh vực nghệ thuật, điều này thật thú vị, bạn cũng đã viết một số nội dung về việc sáng tạo bằng bút chì than và phác thảo nhân vật, sự kết hợp của những yếu tố thực này đã ảnh hưởng đến tác phẩm của bạn như thế nào?

Ben Kovach:

Cuối cùng, tôi vẫn muốn theo một cách nào đó đưa đôi tay của mình vào sáng tạo trên máy tính, tôi luôn yêu thích kết cấu, sau khi sử dụng chương trình tạo một thời gian, tôi nhận ra rằng độ tinh tế của kết cấu cuối cùng vẫn có giới hạn, khi tôi in ra các tác phẩm phong phú về kết cấu, tôi luôn nhận thấy rằng nó hoàn toàn khác với hiệu ứng của việc sáng tạo bằng các phương tiện truyền thống như bút chì than hoặc sơn, việc sử dụng các phương tiện vật lý và cố gắng thu hẹp khoảng cách này có thể đưa các yếu tố kết cấu vào tác phẩm của tôi, nó cũng có thể mang lại chủ đề và hình thức cụ thể, từ đó làm phong phú đáng kể những gì tôi muốn diễn đạt.

图片
100 Print #6

OpenSea:

Các dự án như 100 Print và Edifice có quy mô rất lớn, bạn làm thế nào để xác định khi nào hệ thống tạo ra mà bạn đã tạo ra hoàn thành? Khi nào nên dừng lại?

Ben Kovach:

Thật khó để nói một dự án khi nào mới được coi là hoàn thành, có lẽ dự án sẽ không bao giờ thực sự hoàn thành, (Edifice) và (100 Print) đều là những dự án khá lớn, tôi luôn bận rộn cho đến khi triển lãm khai mạc, vài giờ trước khi (Edifice) phát hành tôi vẫn đang chỉnh sửa, vài giờ trước khi (100 Print) hoàn thành in ấn tôi vẫn đang chỉnh sửa, tác phẩm của tôi luôn đạt đến một mức độ nào đó khiến tôi cảm thấy nó diễn đạt một điều gì đó có thể gây tiếng vang với tôi, sau đó, tôi có thể sửa đổi nó vô hạn, triển lãm và thời hạn cụ thể thực sự hữu ích, như vậy tôi có thể đưa tác phẩm có thể sửa đổi vô hạn này ra thế giới.

OpenSea:

Bạn đã viết về những điểm yếu trong nghệ thuật tạo, hiện tại bạn vẫn đang nghĩ về những thách thức nào? Nó còn mở ra cho bạn những cơ hội mới nào? Những công cụ này đều có ưu và nhược điểm, đối với bạn, ưu và nhược điểm của chúng là gì?

Ben Kovach:

Ít nhất là đối với tôi, nghệ thuật tạo rất phù hợp với một loại tác phẩm nghệ thuật rất đặc biệt - bố cục chặt chẽ, một số điểm đau mà tôi gặp phải, một số vấn đề thực sự khó khăn, đều liên quan đến các vấn đề hình học tinh tế, tính toán hình học đôi khi rất cầu kỳ, yếu tố màu sắc cũng cực kỳ phức tạp, nó phụ thuộc nhiều hơn vào trực giác hơn là bất cứ điều gì khác, tôi đã thử nhiều cách khác nhau để đưa màu sắc vào tác phẩm, một số cách hiệu quả hơn những cách khác.

Mỗi khi tôi xử lý các giá trị thực tế và cố gắng thao tác chúng theo cách phát sinh, thay vì chọn màu trước, tôi gặp vấn đề, đây là một rào cản phổ biến, khi viết mã phát sinh, bạn không thể nhồi nhét tất cả các màu cùng một lúc, đó là những điều mà tôi vẫn đang nỗ lực vượt qua và gặp phải.

OpenSea:

Điều này thực sự rất thú vị, đặc biệt khi bạn suy nghĩ về cách mà các yếu tố số và vật lý tương tác với nhau, tạo ra các tác phẩm nghệ thuật trong không gian số, sau đó chuyển đổi chúng thành vật thể, điều này có thể rất khó khăn vì màu sắc trông tuyệt vời trên màn hình không phải lúc nào cũng thể hiện được hiệu ứng tương tự trong đời thực, việc đảm bảo màu sắc có thể kết hợp theo cách mà bạn muốn là rất quan trọng.

Ben Kovach:

Đối với tôi, nhiều mẹo trong việc sử dụng màu sắc đến từ việc tham khảo các phương tiện vật lý, tôi sẽ rút ra màu sắc từ các tác phẩm hội họa hiện có để hiệu quả giới hạn bảng màu của mình, đảm bảo rằng tác phẩm của tôi có thể tìm thấy nguyên mẫu tương ứng trong thế giới thực, đó chính là mục tiêu mà tôi luôn theo đuổi trong sáng tạo nghệ thuật, tôi hy vọng tác phẩm của mình sẽ mang lại cảm giác được làm thủ công tinh tế, hy vọng nó có thể tồn tại trong tự nhiên, chứ không phải là một đối tượng số cô lập.

图片
Edifice #540

OpenSea:

Đúng vậy, màu sắc thực sự có thể ảnh hưởng lớn đến cảm xúc của chúng ta, tôi muốn kết thúc chia sẻ hôm nay bằng cách nói về Marfa, đối với bạn, việc có thể ở lại nơi này với những người này vào cuối tuần này có ý nghĩa gì? Bạn cảm thấy thế nào về điều đó?

Ben Kovach:

Tôi đã quen biết với những người trong cộng đồng nghệ thuật tạo từ lâu, khoảng vào năm 2018, tôi đã gặp một số người đã tạo ra bằng hệ thống tạo, chúng tôi đã xây dựng một cộng đồng xung quanh vòng tròn này, trước đây tôi đã biết họ trên mạng, Marfa đã trở thành một nơi tuyệt vời để mọi người tụ tập, tôi đã gặp gỡ bạn bè từ khắp nơi trên thế giới ở đây, tôi cũng gặp một số nhà sưu tập mà tôi sẽ không bao giờ có thể gặp được, vì họ đều ở trên mạng, đây thực sự là một nơi đầy cảm hứng, nó hoàn toàn khác biệt với bất kỳ nơi nào khác mà tôi đã đến, tôi thích ở đây, tôi thích gặp gỡ mọi người, đây là một cơ hội tuyệt vời để xây dựng kết nối trong thế giới thực.

OpenSea:

Thật là một kết thúc hoàn hảo, cảm ơn rất nhiều.

Ben Kovach:

Cảm ơn, điều này thật tuyệt.

Tuyên bố từ chối trách nhiệm: Nội dung này chỉ mang tính tham khảo, không nên được coi là lời khuyên tài chính hoặc giao dịch, việc đề cập đến các dự án, sản phẩm, dịch vụ hoặc token cụ thể không cấu thành sự công nhận, tài trợ hoặc giới thiệu của OpenSea, OpenSea không đảm bảo tính chính xác hoặc đầy đủ của thông tin đã cung cấp, người đọc nên tự xác minh bất kỳ tuyên bố nào trong bài viết trước khi thực hiện bất kỳ hành động nào, người đọc có trách nhiệm thực hiện thẩm định trước khi đưa ra bất kỳ quyết định nào.

图片

#Marfa #ArtBlocks #NFT‬⁩

Nội dung OpenSea mà bạn quan tâm

Duyệt | Tạo | Mua | Bán | Đấu giá

Theo dõi kênh OpenSea Binance

Nắm bắt thông tin mới nhất